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by Rainer Jonas

Realitätsnahe fotografische Abbildungen entsprechen unserer Sehgewohnheit. Sie sind unmittelbar eingängig. Mühelos lassen sie sich mit vorgegebenen Bildvorlagen verknüpfen, die als visuelle Lebenserfahrung begrifflich exakt etikettiert in unserem Erinnerungsbestand abgelegt sind. Aufgrund ihres hohen Wieder-Erkennungswertes sind sie leicht identifizierbar und mit einem Blick verständlich. Sie lassen kaum Platz für Reflexion, Phantasie und Deutungsvielfalt, der visuelle Erlebnis- und Erkenntniswert bleibt gering. William Eggleton bringt das auf den Punkt: „I am at war with the obvious“.

Mauer- und Hauswände, Fassaden, Tür- und Fensteröffnungen, Raumecken und –winkel sowie Treppenstufen liefern reichhaltiges Motivmaterial für „Architekturbilder“, die sich deutlich von realitätsnahen Abbildungen der umgebenden Wirklichkeit abheben sollen.
Vergleichbare „Architektur“-Motive finden sich schon bei Fotografen der Neuen Sachlichkeit, beispielsweise bei August Sander, Albert Renger – Pratzsch, Lazlo Noholy Nagy und André Kertecz sowie in jüngerer Zeit bei Robert Häusser oder Hiroshi Sugimoto.

In der Malerei findet sich Vergleichbares bei Giorgio Morandi aber vor allem bei Eberhard Schlotters Bilderzyklus „Arquipintura“. Diese Vorbilder sind mir Inspiration und Hilfestellung zugleich. Ein Indiz für das Gelingen mag sein, wenn die gewohnte Begrifflichkeit für eine passende Titulierung an Grenzen stößt: Viele Bildautoren haben gleich darauf verzichtet.

In den „Architekturbildern“ beschränke ich mich auf enge Aus- und Anschnitte, unter weitgehendem Verzicht auf optische Unversehrtheit eines abgebildeten Objektes. Herkömmliche Kompositionsregeln sind von eher nachrangiger Bedeutung. Blickfänge und orientierende Bezüge spare ich ebenso aus wie lautstarke Farb- und Formkontraste. Vielmehr richte ich mein Augenmerk auf die vielfältigen Gliederungen, die sich bei gegebenem Lichtverlauf aus den unterschiedlichen Winkelstellungen der Flächen ergeben. Graduelle Farbnuancierungen und subtile Helligkeitsverläufe sollen den Bildeindruck bestimmen. Farbige Fleckenstrukturen und Muster sollen zusätzliche Akzente setzen. Streiflicht oder Halbschatten dienen mir dazu, haptisch anmutende Materialkonsistenzen aus ihrer Einbindung in die farbige Fläche herauszulösen und zu räumlichen Gebilden zu modellieren.
Die gesamte Bildkomposition ist darauf angelegt, die gefühlten Spannungsfelder wieder entstehen zu lassen, die von unterschiedlichen, mehr oder weniger markanten Oberflächentexturen, Reliefs und verborgene Rhythmisierungen erzeugt werden. Diese Spannungs-felder sollen Anreize zu näherer Bilderkundung und wiederholter Betrachtung auslösen.

Photographers' categoric imperative
"Taking a closer look at things makes life even more fascinating and enjoyable."

Perceptive faculty
A novice to photography will rediscover his environment, the different times of the day, weather, sky and clouds, the seasonal changes in nature as well as nature's aesthetical miracles.

Perceptive behaviour
Perceptions require patience and dedication. Perceptions need time in order to revive remembered sentiments and feelings. It also takes time to recall one's knowledge about relations and contexts, and to let new perceptions become part of the memory.
Leasure and ease are indispensible virtues – in and beyond photography.

Multiple enrichment by means of an increased perceptive faculty:
Visual senses and the other senses are interrelated. Different sensitive impressions will reinforce each other reciprocally.

Perceptive faculties cannot be switched off at any time. Instead they are always present and stream away in all spheres of life.

Perceptions have a lot to do with the art of living.
A perceptive faculty is highly contagious to the peronal environment! All of a sudden everybody around you looks at things with different eyes. Everybody begins to appreciate details, that one has never taken notice of before. Communicarting about such appreciations means doubling of pleasure.

Creativity
consists of change, experiments and improvision.

Opposed to creativity are
the dullness of Déjà-vus and the triviality of the obvious.
Both are firmly rooted in the subconsciousness. The permanent controversy with them seems to be like the work of Sysiphos: Instead of growing smaller they keep on growing bigger - with each new visual impression.

Lucky chances are important in photography
As finders of motives, and as inspiration lucky chances can help to overcome subjective self-consciousness, and as assistant co-designer they are of insurpassable creativity.

Additional side effects
When learning about the secrets of light composure, colours and composition the admiration grows for the ability of artists of different cultures to implement their profound knowledge about light and colours many centuries and milleniums ago.

„The way is the goal“
In photography intense appreciation and creative activity are goals by themselves!

Images
Images are means of communication similar to language.

Self made images are characterized by a particular magic. They tell about self-experienced situations, and they reflect individual creative ideas and concepts.